第(1/3)頁

    “我們遇到的問題，說白了是視覺敘事的割裂感，這種割裂感在電影制作中也很常見，尤其是多線敘事時，畫面和情感無法自然連接的情況。

    解決方案很簡單，用‘水’作為視覺和情感的紐帶，就像電影中用鏡頭語言將故事流暢地串聯起來一樣，當然于哥，技術上很多我也不太懂，你看下我說的能不能幫助到你們。”

    李牧一邊用手中的記號筆快速畫出一個簡單的結構圖一邊說道。

    “電視劇不都說嘛，天下武學殊途同歸，李導，你說.”

    于建平樂呵呵的應道。

    這回應讓本來嚴肅的眾人都不禁樂了幾分，略顯緊張的氣氛緩和了不少。

    “全息投影的橋梁可以看作是電影中的敘事主線，而水就是輔助我們推進故事的鏡頭語言。

    每一段水流的變化，實際上相當于一個‘過場鏡頭’，幫助觀眾感受到時間與空間的流動。”

    李牧停頓了一下，指向圖中的三部分。

    “首先是‘西湖’，我們要用靜態的水面展現寧靜的江南意境，宛如電影中開場的慢鏡頭，用平靜的畫面引入故事；

    接著是‘錢塘潮’，這里需要轉場鏡頭的沖擊力，波濤的動態效果就像一場高潮戲，帶來視覺震撼；

    最后是‘運河’，以燈光和水霧結合，打造恢弘的畫面感，宛如電影的結尾，給觀眾留下深刻的印象”

    李牧說完說完這段后，略微停頓了片刻，主要是還得給時間給眾人思考，然后討論。

    于建平略微思索，皺眉道：“李導，概念上很有啟發，但我們現在最大的問題就是動態水流會增加技術壓力，尤其在舞臺和全息結合的過程中，穩定性是最大的風險。”

    李牧點點頭，轉身向著白板，“我知道這點，所以我們得像拍電影一樣，分鏡頭處理。

    動態水流不用全程渲染，而是‘分段敘事’，把技術壓力壓縮到最關鍵的節點上。

    比如‘西湖’段只需要輕微的波光粼粼；‘錢塘潮’段集中表現潮涌的力量；‘運河’段則以靜動結合的方式完成。

    就像電影的節奏控制，有的地方需要快，有的地方需要慢。”

    李牧說的極為通俗易懂，特別是學過導演專業的不少人。
    第(1/3)頁