第(3/3)頁 而爵士樂的風格，眾所周知，向來舒緩。 本來跟懸疑驚悚的風格有很大出入。 但讓蘇思妤匪夷所思的是。 路晨用在這，卻沒有任何一絲突兀。 相反融合的就像是本該如此。 這點睛一筆的和弦，讓蘇思妤陡然瞪大雙眼，不敢置信！ “這真的是一首流行樂嗎？這首歌在細節上的把握和發揮，甚至比《以父之名》還驚艷！” 至少《以父》中就少了這樣一筆的點睛。 蘇思妤聽得頭皮發麻！ 是真的頭皮發麻！ 而隨著間奏結束。 更洶涌，更強烈，更致命的說唱，撲面來襲！ …… “事實只能穿向 沒有腳印的土壤 突兀的細微花香 刻意顯眼的服裝 每個人為不同的理由 戴著面具說謊 動機也只有一種名字那叫做欲望 Far farther farther far Farther ther far farther far far 越過人性的沼澤 誰真的可以不被弄臟 我們可以遺忘原諒 但必須知道真相 被移動過的鐵床 那最后一塊圖終于拼上 我聽見腳步聲 預料的軟皮鞋跟 他推開門晚風晃了煤油燈一陣 打字機停在兇手的名稱我轉身 西敏寺的夜空開始沸騰……” …… 天吶！ 太渺小了！ 真的太渺小了！ 蘇思妤越聽到后面，越感覺自己怎么會這么渺小！ 這到底是怎么寫出來的旋律？ 這歌詞到底是怎么做到如此有意境，如此有畫面感！ 如果說《以父之名》的驚艷，來自于前奏和單元的無敵。 那這首《夜的第七章》，更像是一種抽絲剝繭的華麗！ 歌曲越往后，越讓同為創作者的蘇思妤絕望！ 絕望到塵埃。 在第二段副歌中。 并沒有再重復，而是利用升調，升到A調上，進行再次細節上的變化。 而蘇思妤本以為高潮到此為止。 但事實是，并沒有！ 路晨的歌聲部分，直到最后一段旋律才響起。 頃刻間將整首歌的高潮，推到了最極致！ …… “如果邪惡是華麗殘酷的樂章 它的終場我會親手寫上 晨曦的光風干最后一行憂傷~” …… 如同攻守易型。 這宛若偵探劇的歌詞故事。 前面一直是路晨作為主角探索的部分。 但在這一段。 劇情明顯開始反轉。 “路晨”這個主角，顯然是已經知道了整個案件的始末。 從而發出的絕望感慨。 他真的太懂音樂了！ 他太了解一首歌的高潮部分，該怎么寫！ 直到最后一個旋律毫不拖泥帶水的結束！ 旋律和歌詞，卻雙雙留足空白。 讓歌迷自己去揣測，自己去思考。 蘇思妤腦袋一時嗡嗡的。 縱觀整首歌，整個過程，每個曲調，每個和弦！ 都聽出了細心打磨，反復調試！ 可以想象，這首歌到底需要耗費多么龐大的心思！ 而這首歌的質感，放眼整個樂壇都歷史罕見。 至少給蘇思妤的感覺，這首歌無論旋律和歌詞，都完全不輸于《以父之名》！ 而屢次雙副歌的寫法。 全世界，至少目前為止。 就蘇思妤所知的所有歌手中。 除了路晨！ 沒有第二個！ …… 辦公室內。 幾乎同時聽完歌的蘇思妤和沈夢秋面面相覷。 “思妤，你說我要不要給他跪一個？” 全世界都知道路晨的想象力天馬行空。 但每次聆聽他的歌，都仍然讓人萌生一種臣服的感覺。 這首和《以父之名》《止戰之殤》風格極其類似，都是暗黑哥特風。 而這三首歌，每一首都帶著深遠的詠唱。 陰森的氣氛，讓人實在上癮！ 蘇思妤暗暗深吸口氣：“繼續吧秋姐。” 沈夢秋重重點頭。 一想到這是路晨職業生涯也許是最后的作品？ 這一次的心情和之前任何一次都截然不同。 此刻，現在！ 蘇思妤，沈夢秋，包括同一時間，所有聆聽這張專輯的所有人。 仿佛心中都像壓著一座大山。 從來沒想過，有朝一日，高興竟然可以和悲傷同時共存！ 以至于熒幕外，不時有眼淚，滴答落在手機屏幕上。 將接下來的每一首歌，都視若珍寶。 …… 而下一首歌是：《稻香》。 (本章完) 第(3/3)頁